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sábado, 21 de noviembre de 2020

DramaTag Escenas de doramas (Vero)

¡Hola! Este reto ha sido creado por Paula del blog Una Vida Entre Palabras en 2018.


1. ALGUIEN MINTIENDO


Kim U-Jin de Hymm of Death



↔ Cuando Kim U-Jin conoce a Yum Sim Deok su mundo no cambia, a lo que me quiero referir, es que su amor se forjará a lo largo del tiempo, no es algo instantáneo, fugaz y lleno de deseo (por lo menos en la serie)Él va conociendo su amabilidad y rebeldía y poco a poco se va fijando más en ella, queriendo conocerla un poquito más cada día. Pero nunca logra dar el paso, siempre es una persona cohibida por las "prohibiciones" de su padre, por el miedo a él. Añora ser libre y amar sin ser juzgado. Por ese miedo, ambos se deberán separar y pasarán años (5) hasta que se vuelvan a reencontrar, reviviendo cada efímero momento, soñando con un futuro inalcanzable. 

No creo que enamorarse entrara en los planes de él pero creo que tampoco luchó nunca contra ello, simplemente se dejó llevar, disfrutando del momento, sin ser realista y pensar en todas las represalias. Solo pensó en su corazón, pero no tanto en el de su amada, siendo egoísta y pensando solo en su felicidad y en disfrutar de sus pocos días de libertad y amor. No me cabe duda que Yum Sim Deok se le graba con fuego en el corazón porque se enamora locamente, nunca le cerró las puertas, pues cuando estaba junto a ella no tenía  que pensar en nada más, podía disfrutar y divertirse, sin pensar en las consecuencias, ella era quien le daba el combustible a su vida, quien le daba un motivo para seguir viviendo.


 

2. ALGUIEN BORRACHO.


Lee Gun y Kim Min Young de Fated to love you (Corea) 



↔ El destino es caprichoso y los vuelve a unir en Macau donde ambos piensan que compartiran la noche con otras personas, pero debido a un malentendido esta querida pareja acaban acostándose juntos y Kim Min Young acaba embarazada y ambos se casan.

Desde un primer momento sabía que Lee Gun y Kim Min Young iban a tener una química perfecta y que iban a ser el uno para el otro. Pero una cosa es pensarlo, y cuando realmente ocurre, hay en mí una explosión de sentimientos. Esta es una de las mejores parejas que he tenido el placer de disfrutar, están hechos el uno para él otro. No existe Lee Gun sin Kim Min Young y viceversa. 

Ellos por separado son especiales, pero juntos lo son aún más. Todos sus momentos juntos fueron especiales para mí, todo lo que se querían ambos y todo el amor que se daban era sumamente especial. Los quiero muchísimo y no me cabe duda de que siempre se harán feliz el uno al otro.



Mi reseña en 2016 

(la vi 2 veces ese año)


3. ALGUIEN LLORANDO POR DENTRO


Soo Ho de Radio romance


 

Desde el primer instante conecté con Soo Ho, era como si le conociera desde siempre, como si pudiera tocarle y realmente quería abrazarle porque cuando Soo Ho entraba en pantalla se me rompía el corazón. Todos mis momentos dolorosos de la serie eran la vida de mi oppa Soo Ho, él ha vivido siempre sin que nadie le quiera, sin recibir amor ni cariño por nadie (sólo efímeramente por su primer amor Geu Rim), sin nadie a quien verdaderamente le importe. Ha vivido en constantes rechazos por parte de su familia, quien le debería de querer independientemente de su mal humor, quien debería de pensar en su salud física y mental, quien debería ver que bajo esa fachada hay un pobre niño que solo quiere amor, que le presten atención y que le enseñen lo valioso que es.

Siempre ha estado solo, viviendo en la soledad de su casa, sin nadie con quien compartir inquietudes, sin nadie para amar porque se obligó también a decir adiós a Geu Rim hasta el bendito presente, y aunque el tiempo haya pasado su depresión solo ha ido a más, sintiéndose amargado por cada cosa que hace, irascible y con mal genio, pues él tampoco sabe como mantener una relación con nadie, pues ya olvidó como ser feliz con nadie hasta que Geu Rim se lo recuerda.



Mi reseña en 2020


4. ALGUIEN DURMIENDO JUNTOS.


Eiji y Shizuku de Bara no nai Hanaya



Shizuku es mi pequeña heroína, quien me enseñó que merece la pena luchar por lo que quieres tener en tu vida, es una niña con un corazón tan puro, que luchará por poder ser feliz junto a su padre. Su papá Eiji es la persona con el corazón más puro que he conocido. Él ama a sus amigos y familia y está dispuesto a todo por ellos. Eiji me encandiló. 

La verdadera historia de amor que esconde esta serie es entre Shizuku y Eiji. El amor de padre e hija. Un amor incondicional que durará toda la vida. La historia de estos dos es desgarradora y preciosa. Para mí fue envidiable, ojala hubiese tenido yo una historia parecida a esta con mi padre (lo perdi de niña).



Mi reseña en 2017


5. UNA TRAICIÓN O DECEPCIÓN.


La sociedad entera contra Ha No Ra de Twenty again  



No es gracioso que tu marido te ponga los cuernos, ni que te trate como una esclava, ni que se avergüence de ti. No es gracioso que te traten como una mierda y se burlen de ti por querer hacer algo más en tu vida que limpiar todo el día. No es gracioso que te digan todos los días lo inútil que eres, ni que no se te valore como madre y esposa. Así que yo sigo preguntandome porque Twenty again intentó hacer comedia de esto, cuando ninguno de estos casos lo tienen.

Ha No Ra diría que es de los pocos personajes que valen la pena en esta serie. Es una pena que haya desperdiciado su vida por dos personas estúpidas que no valoran su valentía y coraje. Pero llega un momento en el que ella dice basta y decide cambiar su vida. Pero realmente no decide volver a estudiar porque sea algo que le guste, si no por acallar las palabras de su marido que la atormentan todos los días llamándola inútil




Mi reseña en 2019


6. UNA DECLARACIÓN DE AMOR


Todas las escenas de Dalpo e Inha en Pinocchio  



La segunda vez que vi esta serie se me grabó aún más a fuego en mi corazón. Volvería a ver esta serie ya mismo, porque añoro a Choi Dalpo, quiero abrazarle fuerte, y amarle como Inha. Nunca me cansaré de reencontrarme con mis protagonistas. La relación entre ambos es sumamente especial para mí. Os confieso que los amo y que me encantaría poder verlos felices el resto de sus vidas. Y tener más de ellos todos los días de la mía.

Tienen unas escenas tan maravillosas, románticas, conmovedoras, que me daban ganas de enmarcarlas y colgarlas por todas las paredes de mi habitación para verlas una vez tras otra. Cada beso, abrazo y mirada los sentí en el alma. Adoro cada una de sus escenas juntos, la complicidad de sus miradas y su amor eterno.



Mi reseña de la segunda vez en 2017


7. UN VIAJE (A ALGUN LUGAR O EN EL TIEMPO)


Dan Bi al viajar en el tiempo en Splash Splash love



Mientras Dan Bi llora en un banco proclama unas palabras que cambiaran su futuro: “Quiero desaparecer de aquí”. Justo en ese momento se escuchan unos sonidos extraños desde un charco cercano que ella traspasará y la llevará a la era Joseon donde conocerá a un guapísimo Rey Lee Do

Dan Bi es un amor de niña. Es de esas protagonistas que quieres que sea tu amiga. Rey Lee Do. Quien vea esta serie y no se enamore de él, es porque no tiene corazón. El amor entre ambos es maravilloso. Yo suspiré con ellos y me dolió el corazón al igual que a Lee Do al pensar en el futuro de ambos. Pero eso no te impide disfrutar de ese amor y reír con ellos y con todos los momentos tan divertidos que comparten. Se irán enamorando de la forma más bonita posible.



Mi reseña de 2016 (vista muchas veces, este 2020 también)


8. UNA PELEA O BATALLA


Bad guys Temporada 1



Este drama es diferente de lo que podría ser dentro del género, por lo que si o sí debéis verlo. Yo no soy muy fan de este tipo de géneros, ya que se suelen centrar mucho en la acción. Pero aquí no es así, los personajes tienen muchísimo peso: se centran en sus pasados y en la convivencia de todos ellos al ser tan diferentes.

Las escenas de acción están muy bien hechas, me dejaban con los puños apretados y rezando porque a mis tres queridos chicos malos no les pasase nada. Pero eligiendo, me quedo con las peleas entre los protagonistas, que es lo que más gracia me hacía.




Mi reseña en 2018 (vista en 2017)


9. UN REENCUENTRO


Oh Chang Min y Oh Jin Hee de Emergency couple



↔ Me ha encantado que esta pareja haya podido volver a reencontrarse a pesar de todo su pasado y que puedan volver a ser felices juntos, ya que hacen una pareja estupenda y se lo merecen. Esta serie me ha dado esperanzas. Esperanzas de que el amor puede perdurar más allá de una ruptura. Esta serie te enseña que es el corazón quien manda y no el cerebro. Que no puedes controlar cuando tu corazón late más fuerte por una persona y que tienes que hacerle caso al corazón e intentar ser feliz de nuevo. 

Necesitaba volver a sentir un amor tan puro como este. Un amor con el que puedes enfadarte, reír, llorar, que tú corazón se acelere o que logre ponerte los pelos de punta… pero que a pesar de todo lo que pase sabrás que es un amor de verdad, que no importan los enfados, sabes que esa persona va a estar a tu lado en los momentos malos y eso es lo único que importa.



Mi reseña en 2016


10. UNA FIESTA O CELEBRACIÓN.


El espiritu de Oh my venus



La trama es fresquita y muy alegre, es una celebración continúa del amor y la vida, de mis amados personajes. Ellos celebraban los objetivos logrados de la prota, la amistad, y el profundo amorMe encanta lo pillo que es Kim Young Ho y cómo poco a poco se abre a nosotros junto a Joo Eun. Nunca había conocido un personaje tan risueño, con tantas ganas de vivir e insistente como ella. 

Me enamoré con cada mirada, sonrisa, caricia, abrazo y beso que ambos se daban. Me enamoré junto a ellos de una preciosa historia de amor que siempre estará presente en lo más hondo de mi ser. Nunca jamás podré olvidarlos o desprenderme de su super amor (y si lo hago, volvería a ver un millón de veces esta serie).



Mi reseña en 2016


11. UNA ESCENA EN LA DUCHA


Shin Joon Young en Uncontrollably fond



Se me ha encogido el alma con esta serie, he vivido cada momento con Shin Joon Young como si él hubiera estado a mi lado (aunque quizás yo le hubiese dado unas cuantas collejas y muchos más besos), también he podido sentir cada sentimiento de No Eul como si fuese yo misma. En definitiva ha sido un drama que me ha hecho sufrir pero sobre todo me ha hecho recordar el porqué yo amo los dramas.

Me hicieron sufrir con todas las desgracias que le ocurrían a No Eul y con cómo el alma de nuestro Shin Joon Young iba desapareciendo de su propio cuerpo mes tras mes, con la enfermedad devorándole incluso la mente. Me como a besos a Shin Joon Young. ¿Quien no quiere tener a un niño dulce y mimoso como lo era él durante muchas horas? Quiero abrazarle y llorar junto a él porque la vida no ha sido justo con él.



Hay una escena en la ducha en la que la enfermedad domina su cuerpo y él no puede ni levantarse del suelo, me partió el alma.


Mi reseña en 2018


12. ESCENA EN LA QUE APAREZCA UNA MASCOTA. 


El perro de Lee Hyon Wook de She's so lovable / My lovely girl



A pesar de que él sabía la verdad e intenta no enamorarse de ella... no puede evitarlo, no puede evitar quererla y estar a su lado ya que es la única persona que ha conseguido sacarle de ese agujero tan profundo en el que estaba metido y del que no lograba salir. Ella fue su luz en el camino tan oscuro de la vida.

Sin duda lo mejor de este drama son ellos. ¡Yo solo quería verlos juntos! Como él la miraba y ella le sonreía, como pasaban tiempo con el perrito y eran una familia feliz, como buscaban cualquier excusa tonta como: es que el perro te quería ver para verse de nuevo, aun cuando habían pasado el día juntos. Son perfectos de verdad.



Mi reseña en 2016 (vista de nuevo en 2019)


13. ESCENA EN LA PLAYA. 


Ri Hwa y Haeng Ah de Bubblegum 



↔ Ri Hwa es un chico dulce, que mira siempre con cara de amor a Haeng Ah, es quien más sufre por este amor. Él es divertido y soñador y se dejaría el alma porque su madre y Haeng Ah se quisieran como él las quiere por separado. Haeng Ah tiene un gran corazón y es que ama a los demás sin que estos le den nada a cambio. Es divertida y alocada, quiere disfrutar de la vida pero tiene miedo a hacerlo y a salir lastimada.

Esos sentimientos de amor siempre han estado a flote pero nunca les habían dado oportunidad de soltarlos. Creo que todos sus momentos a partir de ahí nos demuestran que están muy enamorados y que ese sentimiento tenía que haber nacido de siempre. A mi me hizo feliz poder acompañarles en el camino y ver como se enamoraban, era feliz viendo como daban pequeños grandes pasos, como se miraban y sobre todo como derrumbaban todas las barreras para intentar ser felices. Amo todas las escenas que nos regalan donde los podemos ver completamente enamorados, rindiéndose a los pies del otro, disfrutando de un tipo de relación que nunca habían experimentado juntos.




Mi reseña en 2020 del 2019


14. ESCENA DE ALGUIEN VENGÁNDOSE POR AMOR.


Kan Bok Goo de A love to kill



Nos habla sobre un amor imposible. Un amor intenso y electrizante pero imposible, debido a la lealtad que tiene nuestro principito a su hermano.

A pesar de que la trate mal, de que le hable mal y que le haga un sinfín de cosas horribles puedes ver que cuando la mira se le encoje el corazón y todo el dolor que sufre se lo puedes ver en los ojos. También puedes ver como se pone celoso en muchísimas ocasiones. Así que a pesar de todo el daño que le hace, no vas a poder odiarlo en ningún momento debido a todas las escenas tan emotivas que tiene con Cha Eon Seok. Yo me quedo con todos los momentos únicos y preciosos que tienen nuestros protagonistas en los que se aman con todo su corazón.

También hay besos preciosos, besos apasionados. Cada vez que tenían la oportunidad se comían a besos con la mirada y cuando él “perdía” la cabeza con ella nos permitían ver unos besos preciosos en los que ambos daban el alma en ellos.



Mi reseña la segunda vez que lo vi en 2016 


✶ No vale repetir dorama y personaje. 

✶ Nominadas Sakuya, Luna Dueñas, Luna de Vainilla con Sal, Wendy, y quien quiera.


Vero.

sábado, 14 de noviembre de 2020

¿Que peliculas ha visto Vero?


💬 7'5/10


Año: 2017
País: Estados Unidos


Estados Unidos, principios de los años 60. Durante la guerra fría, en plena carrera espacial, la NASA busca mentes brillantes, personas con talento para trabajar de 'ordenadores humanos'. No había superordenadores digitales que pudieran calcular de manera precisa las trayectorias de un cohete, y por eso se buscaban cerebros superdotados para realizar rápidos y avanzados cálculos de cabeza. Las matemáticas Katherine Johnson (Taraji P. Henson) y Dorothy Vaughan (Octavia Spencer), y la ingeniera Mary Jackson (Janelle Monáe) serán las elegidas que para ayudar a la NASA a ganar la carrera espacial contra la Unión Soviética, llevando a cabo la misión más atrevida hasta la fecha: poner al astronauta John Glenn en órbita alrededor de la Tierra.

Pero, los nombres de estas tres mujeres han permanecido silenciados por la Historia. Y es que, además de mujeres, estas tres heroínas eran afroamericanas y, hasta ahora, su labor ha permanecido oculta. Este filme, basado en el libro de Margot Lee Shetterly, nos descubre la historia de estas heroínas que, permanecieron segregadas y recibieron un sueldo menor que el de sus equivalentes blancos, pero cuyo extraordinario trabajo resultó indispensable para los avances que permitieron los viajes espaciales.

Theodore Melfi dirige este filme basado en hechos reales.



Esta película me la recomendó Mayu hace mucho tiempo, ella la disfrutó en el cine y quería que a mi me enamorase también. Así que una tarde de cine donde me tocaba a mí elegir película con Álvaro opté por ella.


Sincera y tristemente nunca había escuchado hablar de estas 3 magníficas mujeres que necesitan tener más reconocimiento. Desgraciadamente los hallazgos de las mujeres han sido acallados y siento que poco a poco, les vamos dando voz cada vez más, no solo con películas. Pero está genial que nos cuenten en películas hallazgos tan importantes como este y muchos otros que han tenido mujeres, para que todos los conozcamos y podamos aprender de ellos.

En esta película no solo conoceremos la importancia de la mujer en la ciencia en los años 60: también como de difícil era ser reconocida en un campo como la ciencia, no solo por ser mujer, si no también por ser de raza negra. Para ellas era mucho más complicado abrirse un hueco, simplemente por su color de piel, como eran despreciadas por ello, por ejemplo habilitando un baño solo para mujeres negras o habilitando la zona de detrás de los autobuses para ellos, como si no merecieran derechos simplemente por su color de piel. 

Era desesperante y quería llorar de rabia por todo lo que tenían que pasar, como menospreciaban una y otra vez a Katherine Johnson, Dorothy Vaughan, y Mary Jackson (y sus compañeras) pero aún así no se rendían y ellas nunca perdían el respeto hacia los demás ni su amor hacia la ciencia o hacia si misma por mucho que las intentaran oprimir. Pero nunca vivieron la lucha solas, se tenían las unas a la otras para apoyarse, darse fuerzas, llorar las penas y seguir adelante siempre juntas de la mano.


Desgraciadamente ellas fueron unas figuras ocultas, quienes los hombres blancos necesitaban pero nunca lo admitirían abiertamente, por miedo al que dirán, pues son mujeres negras, siempre a la sombra, dando todo de sí por la misión, incluso más que ellos, pues ellas debian esforzarse el doble para demostrar su valía.

Me gustó y no me gustó que su vida personal se entrelazase con su vida profesional, me explico: me gustó porque hace la película más distendida y conocemos su mundo íntimo, no sólo sus logros, pero no me gustó que tuviese tanto protagonismo, pues siento que en películas biográficas donde se trata de contar los éxitos profesionales de un hombre no se habrían centrado en su vida personal, y no habría sido importante si se enamoraba, o si era amado a nivel personal.

Octavia Spencer, Janelle Monàe y Raraji P. Henson fueron las estrellas de esta película, cada una fue magnífica a su manera y tienen una actuación de 10.

💬 5/10


Año: 2018
País: Estados Unidos 


En el Paleolítico superior europeo, hace más de 20.000, un joven, Keda, tiene que embarcarse en una dura expedición para encontrar a su tribu, que lo han dejado atrás tras haberlo darlo por muerto debido a una herida recibida durante su primera cacería. 

Solo y débil, tendrá que enfrentarse a inhóspitos terrenos, terribles condiciones ocasionadas por la última glaciación y todo tipo de peligros. Aunque no estará solo, pues en su camino se cruzará con un lobo abandonado, que acepta a acompañarlo a regañadientes. En esta épica historia de supervivencia, los dos tendrán que aprender a convivir y ayudarse para sobrevivir en la naturaleza y encontrar el camino a casa antes de que llegue el letal invierno.

Albert Hughes dirige esta película, cuyo guión ha escrito Dan Wiedenhaupt basándose en una historia del director. Kodi Smit-McPhee es el protagonista.


Vi esta película porque también Mayu me la recomendó (en estos meses he visto algunas películas recomendadas por Mayu años atrás porque me encanta tener en cuenta su opinión). Esta película se puede decir que es mi película de las madrugadas de los fines de semana porque la ponía pasadas las 2 de la madrugada y claro, así me duró varios fines de semana hasta que llegué a su final. La primera vez la empecé sola pero alguno de esos findes Álvaro acabó viendo alguna porción de Alpha.

Por un lado no esperaba nada de la película, pues pensaba que iba a ser un dramón donde no iba a parar de llorar y al no encontrarme eso, siento que me decepcionó bastante. Pues nos encontramos con una película de supervivencia, nuestro protagonista, Kade en medio de una cacería cae por un barranco, pero justo cae en un terraplén. Lo dan por muerto y abandonan el lugar, pero nuestro Kade no murió y se verá envuelto en una lucha contra el clima para intentar volver a su aldea.


No sabía que la película estaba inspirada en una leyenda, la de la loba que dio nacimiento al primer perro, pero eso la hace más interesante. 

La película no solo te cuenta la historia del protagonista, si no también te enseña parajes recónditos, magníficas joyas de nuestro planeta que no nos damos cuenta. Por eso, entre que era siempre de madrugada, agotada de trabajar (era julio o agosto), siempre detenía la película, tras haber descubierto lugares especiales y haber visto como Kade se enfrentaba a sus luchas, porque sentía que necesitaba seguir otro día, yo necesitaba dormir de agotamiento y que la historia dejara de parecerme pesada de ver y entorpecida.

Me encantó como Kade lucha con uñas y dientes por sobrevivir y como, por muy mal que se pongan las cosas, no abandona a su amiga loba, pues empezaron juntos y deberán terminar también juntos. Pasaron por mil suplicios y les costó mucho volver a sentir la tranquilidad de sentirse de nuevo en casa, me daba miedo que la loba muriera, se lo preguntó a Mayu, incluso, y sólo la terminé porque me juró que eso no pasaba, no habría soportado un final como ese.


Realmente sentí que no conocía mucho a Kade a nivel emocional y espiritual pues su pasado no se nos muestra, conocemos su etapa durante la supervivencia, su valentía, su cabezonería y sus ganas de seguir vivo frente a todos los contratiempos, pero me faltó conectar con su alma. Kade nunca se rinde, por muy mal que se pongan las cosas, sacando fuerza de donde no las tiene para sobrevivir y eso es admirable.

Alpha es una loba muy buena y cariñosa, aunque al principio parezca todo lo contrario. Está con Kade en los peores momentos, le ayudará a pasar todos estos acontecimientos acompañado y le traerá comida para que se alimente. Es una loba fiel y preciosa, que espero que se quede al lado de Kade durante mucho tiempo.

Al principio su relación es complicada, pero con el tiempo se dan cuenta que unidos tienen más oportunidades, juntos pueden con todo y contra todos. 
Mis escenas favoritas es cuando duermen juntos, pues al principio lo hacían simplemente para obtener calor uno del otro, pero después se abrazaban no solo para ello, si no porque realmente se apoyaban y se quieren.


US / Nosotros


5/10

Año: 2019
País: Estados Unidos


Adelaide (Lupita Nyong'o) y Gabe Wilson (Winston Duke) son una pareja que decide llevar a sus hijos a su casa en la playa, esperando pasar unas vacaciones y desconectar junto a unos amigos. Pero al llegar la noche, algo terrorífico les ocurre. Delante de la casa, aparecen cuatro personas. Esas personas son físicamente y emocionalmente iguales que ellos mismos, algo así como su propia versión maligna. Entonces se darán cuenta de que la única salida será acabar con esa familia impostora, antes de que acaben con ellos.

Thriller de terror que escribe y dirige Jordan Peele (Déjame salir).


Me animé a ver esta película el día de Halloween, tenía ganas de morirme de miedo y decidí escoger esta película que me la recomendaba Prime Video (recordadme que no le haga nunca más caso a Prime Video en este género). Siento que esta película la venden mal, pues no es una película de miedo, es más una película de ciencia ficción muy sangrienta donde de vez en cuando te pegan un susto para recordarte que es una película de miedo. Es una película entretenida, pero si vienes a buscar una película de miedo que te haga temblar y no poder dormir la noche de Halloween, te vas a llevar una tremenda decepción, porque está película no da miedo.


En esta película veremos como los protagonistas deben sobrevivir a ellos mismos, a sus "yo" malignos, a una copia de ellos irreconocibles. Comienza huyendo de ello, pero descubren que nunca los dejarán tranquilos, pues necesitan matarlos y ellos simplemente se tendrán que ayudar y proteger entre ellos para estar a salvo, osea que se comportarán entre comillas, como sus yo malignos, solo que ellos matarán para sobrevivir.

Todos en esta familia tendrán que matar, niños y mayores con el único fin de sobrevivir. Aparte los niños en sus dos facetas hacen un muy buen trabajo. 

Si que es verdad, como dicen los creadores de la película, que esta tiene toques de humor ácido, se nota, sinceramente es algo que se suma a la película y no se podría decir que la película se caracterice por ello o que vayas buscando eso. 

Quiero destacar el plot twist final que me encantó, me dejó con la boca abierta, ya que no me lo esperaba para nada, sin duda lo mejor de la película.


Todos los actores lo hicieron bien, ya que tienen que actuar en la faceta de "malo y bueno", quiero destacar de nuevo a los dos niños pues lo hicieron genial en ambas versiones.

5 centímetros por segundos


3/10

Año: 2007
País: Japón

En la graduación de la escuela primaria, Takaki Tōno y su amiga Akari Shinohara tienen que separarse. Akari se muda a Tochigi debido a los trabajos de sus padres, mientras que Takaki irá a una escuela secundaria en Tokio. Los dos deciden mantenerse en contacto mediante cartas, pero a pesar de los sentimientos que existieron entre ellos, la única cosa que persistió era el tiempo. Cuando Takaki se entera de que su familia se mudará a Kagoshima, decide ir a ver a Akari, debido a que le será muy difícil seguir viéndola tras su mudanza. Sin embargo, cuando llega el día, una intensa tempestad de nieve retrasa varias horas el viaje de Takaki, lo que lo hunde en el desaliento y la desesperación sobre todo cuando la carta que él le escribió a Akari se la lleva el viento; en esa carta él le declaraba todo su amor. Finalmente, cuando el tren se detiene en la estación donde se reunirían, se sorprende al darse cuenta de que, a pesar de lo tarde que es, Akari lo ha estado esperando. Tras un breve reencuentro, ambos abandonan la estación y caminan en la noche atravesando un campo lleno de nieve, en ese momento se detienen y ella se da cuenta de que los pétalos de cerezo que caían eran muy parecidos a la nieve.



Hacía tiempo que no le daba una oportunidad a una película anime, la verdad no se por qué, pues me suelen gustar mucho. Esta película la vi sola, simplemente me senté en el sofá con ganas de ver una película enternecedora y esta película se cruzó por mi camino. 


Tenía muchas ganas de ver está película pues es del mismo director, escritor y animador que Your Name/Kimi no nawa (Makoto Shinkai) que la reseñé con todo mi fangirleo aquí (Mayu y sus padres vieron Your name doblada por mi recomendación), se nota muchísimo su mano en esta película, en todos los paisajes preciosos, como se centra en pequeños detalles en la animación y lo bien recreados que están los personajes, sentía que de nuevo estaba en Your Name. Todas sus obras tienen un toque inigualable.

Al mirar el cartel de esta película me da pena, un cartel tan bonito para una película tan desaprovechada. Sentí que realmente no pasaba nada en la película, lo único que pasaba era el tiempo. Pero sin duda para mi, la peor escena es la del tren cuando el protagonista va a ver a su novia, de verdad que llegué a desesperarme muchísimo porque sentí que el trayecto en tren eran de 3 horas y la película no pasaba, estuve a nada de quitarla.

Los mensajes que supongo que quería darnos a entender al autor es el del primer amor, madurar, crecer, como de daño puede hacer el tiempo... No la considero una película cruel o super triste, simplemente creo que es la vida. Esta película habla sobre el primer amor, este cambia de estación pero siempre queremos seguir manteniendo el contacto y la llama de esa relación, pero el tiempo pasa, empezamos a tener responsabilidades y menos tiempo y poco a poco la cosa se va enfriando, hasta que simplemente deja de pasar. Probablemente ninguno quiera realmente, pero simplemente pasa así. Inevitablemente dejas de ser la persona más importante de la otra persona, el tiempo y la distancia pueden hacer estragos en una relación. 


La película está dividida en 3 partes y cada una tiene personajes diferentes, pero como os digo, realmente no se notaba el cambio de personaje, ni que su dibujo fuera diferente, al punto de que no diferiencé que fueran personajes diferentes. Sentí que ninguno de los personajes tenía una personalidad definida y que simplemente eran monigotes que se movían en la pantalla y por tanto intercambiables. Sé que es cruel decirlo de esta manera, pero es que lo sentí así. Ningún personaje tiene algo que te sorprenda o se pueda definir por algo porque parecen el mismo. Yo no me fijé en ninguno de ellos, simplemente me dejaba llevar por la película sin entender nada ni comprender porqué hacían esto o aquello o sentían algo diferente a lo anterior, están terriblemente mal construidos los personajes y mal creada la historia.

Si has visto con anterioridad al autor, se nota muchísimo que su pluma está en esta obra. La animación me pareció preciosa, llena de detalles y muy colorida. La verdad es que para ser una película de 2007 es sorprendente lo bien hecha que está. Obviamente se nota que ha pasado el tiempo pero aún así sigue siendo visualmente muy bonita.

No se puede comparar con Your Name pues tenemos que tener en cuenta el tiempo que ha pasado, las tecnologías que se han utilizado, el presupuesto y el aprendizaje del autor en esos años. Por todo ello, es inevitable que Your Name llame mucho la atención más visualmente que esta.

El autor ya ha publicado que tiene entre manos otra película y promete que superará a Your Name (no estoy tan segura yo de eso...). Aún así, quiero seguir dandole oportunidades a este autor. Tengo muchas ganas de ver El Jardín de las Palabras y Tenki no Ko (su última película publicada).

Vero.